"Il y a cependant quelques vieilles routes qu'on peut emprunter avec profit, comme si elles menaient quelque part, maintenant qu'elles sont presque abandonnées." (p.29)
"Un jour de novembre dernier, nous avons eu un extraordinaire coucher de soleil. Je me promenais dans une prairie où un petit ruisseau prend sa source, lorsqu'enfin le soleil juste avant de se coucher, à la fin d'un jour froid et gris, a travers, une zone claire du ciel; la lumière la plus douce et la plus brillante d'un soleil matinal est alors tombée sur l'herbe sèche et sur les branches des arbres à l'horizon opposé, ainsi que sur les feuilles des chêneaux poussant à flanc de coteau, tandis que nos ombres s'étiraient au loin vers l'est sur la prairie, comme si nous étions les seuls atomes de poussière de ses rayons. C'était une lumière qu'on n'aurait pas pu imaginer un instant auparavant, et l'air était si chaud et si serein que rien ne manquait pour faire de cette prairie un paradis. Quand nous nous sommes pris à penser que ce n'était pas là un phénomène isolé qui ne surviendrait jamais plus, mais qu'au contraire il se reproduirait éternellement un nombre infini de soirs pour réconforter et rassurer l'enfant attardé marchant par là, sa splendeur en a été accrue." (p.49)
Prétentieux
et cabochard, loufoque ou ringard, ce petit personnage au museau à
moustache est pour Robert Crumb, l'occasion de croquer ses congénères en
plein époque hippie, de se jouer des grands discours et des idéalistes,
joli pied de nez à cette société qui ne tourne pas rond!
L'usage
du noir et blanc est habile, finement mené, le regard ne s'y
habitue jamais vraiment, toujours il doit déchiffrer, jamais à
l'aise et pourtant tout du long baigné dans une ambiance qui colle à
la peau....les faciès sont grotesques ou sublimes, hideux, ou
malheureux, les cases sont pleines, la rue foisonne.
Le
format et le titre m'ont rendu curieuse.
Assez
géniale comme œuvre! Mettre en scène 99 fois et de 99 manières
différentes une scène du quotidien! Quoi de plus laborieux, mais ici
que c'est malicieux! Pas besoin d'en dire plus! 
« énergie
féminine »
La bande dessinée en
question, Les Marais du temps, est le deuxième opus, de la série Siprou et Fantasio (une aventure de...par). Cette collection
donne à un auteur carte blanche – ou presque- (Spirou est un
« héros », pas question, quand même de le salir...), pour
narrer à sa manière une histoire du personnage à la houpette rousse
et des ses fidèles acolytes. C'est Franck Le Gall qui accepte les
règles du jeu. Un auteur que j'apprécie, avec Théodore Poussin, il
me fait voyager et entrevoir un ailleurs exotique en jouant avec le
temps qui fait l'épaisseur de l'histoire. 
En ouvrant le livre les
couleurs sautent aux yeux. C'est là que ce comics fait
sensation. La palette est intégrale. 
En premier, il s'agit de «James Joyce - l'homme de
Dublin». Le nom, plusieurs fois croisé dans mes lectures et la ville, Dublin, ont retenu mon attention. Sur la bande dessinée, mon avis est mitigé. Suivant une
trame chronologique, la narration m'a parfois donné l'impression de
peiner un peu. Les dessins, de leur côté, n'ont pas
franchement accroché mon regard. Pourtant, je suis allée au bout, trouvant probablement dans la démarche de l'auteur, dans sa façon de pénétrer le
personnage, un quelque chose qui interroge.
Vient
ensuite «La vie rêvée du Capitaine Salgari» ; celle d'un petit bonhomme passant toute sa vie d'homme à
raconter des histoires pour les enfants...et certainement aussi (déjà?) à
l'enfant qu'il était. Le dessin est fourni, particulièrement pour les scènes
urbaines et extérieures. La narration installe l'intrigue entre légèreté et inquiétude. Ici, pas de trame chronologique mais des
«aller-retours». Voilà, peut-être pourquoi, je fus plus sensible à
cette lecture. Elle m' a parlé - aller et venir à travers le temps,
les lieux, la réalité et l'imaginaire, difficile tension de la
linéarité. Le découpage de l'ouvrage vient alimenter ces passerelles. J'ai refermé le livre, émue. Les sérieux, les austères, les "peuple souverain", ceux-là qui sentent une ivresse les gagner lorsqu'ils se regardent et se disent : « Je suis électeur ! Rien ne se fait que par moi. Je suis la base de la société moderne. Par ma volonté, Floque fait des lois auxquelles sont astreints trente-six millions d'hommes, et Baudry d'Asson aussi, et Pierre Alype également. » Comment y en a-t-il encore de cet acabit ? Comment, si entêtés, si orgueilleux, si paradoxaux qu'ils soient, n'ont-ils pas été, depuis longtemps, découragés et honteux de leur œuvre ? Comment peut-il arriver qu'il se rencontre quelque part, même dans le fond des landes perdues de la Bretagne, même dans les inaccessibles cavernes des Cévennes et des Pyrénées, un bonhomme assez stupide, assez déraisonnable, assez aveugle à ce qui se voit, assez sourd à ce qui se dit, pour voter bleu, blanc ou rouge, sans que rien l'y oblige, sans qu'on le paye ou sans qu'on le soûle ?
Le
dessin est agréable, la monochromie aussi, l'histoire plaisante,
je me suis laissée prendre. L'auteur joue de manière lascive, sans
être impudique, avec le genre fantastique. La bande dessinée débute
par un bain glacé au rythme de la prose éthérée de Rimbaud, elle
se poursuit par le charnel, tantôt cru, tantôt voluptueux. La
jeune héroïne est séduisante et le matou,son compère, bien léché.
Leurs limites dépassent l'intime, ils s'en vont au delà du réel
mais restent proches du quotiden; errant à deux dans un espace
restreint, hôtel particulier. Avec eux, le lecteur pénètre les
intérieurs, se fait voyeur et découvre derrière les portes, la
débauche ordinaire de gens aigris ou romantiques, la folie douce,
sanglante ou exubérante, les recoins de la vie...
On
est plus attentif à certains conseils...cette bande dessinée je ne
l'ai pas choisie par hasard. Assise non loin d'un phare, je me suis
plongée dans le bleu qui prélude à l'histoire. Sentir le vent
marin quand l'auteur, par son dessin, le rend présent dans la page, agréable sensation... Cependant, le jeu des concordances n'est pas la seule raison qui m'a fait aimer
cette bande dessinée. Captivante, est la manière dont Prado se sert des
couleurs et de l'épaisseur du pastel.Les
personnages deviennent vivants et le décor s'anime.
J'ai
pris du temps avant de me décider à lire cet album...le dessin crayonné bien
que soigné reste dérangeant, le ton se fait volontiers cynique et certains passages exposent sans retenue, simplement crus.
